Значимое место в сегменте украшений сегодня занимают крупные непарные серьги из металлической проволоки, стилистика которых варьируется от гротеска до примитивизма и сильно напоминает собой рисунки, созданные непрерывной линией. Наглядный пример здесь и в осенне-зимней коллекции немецкой марки Perret Schaad, которая и послужила вдохновением для данного поста.
#mbfwr #ss18
В последние годы намечается серьёзный виток в развитии декоративно-прикладного искусства и народных художественных промыслов.
Как известно, в XIX веке произошёл переход от малых ремесленных мастерских к крупному машинному производству и становлению заводов, что, несмотря на значимые достижения, впоследствии привело к исчезновению множества ремёсел и утере традиционных техник пошива одежды и обработки тканей. Так, на смену уникальности и высококачественному ручному труду пришло массовое производство.
#cpm #ss18
Среди наиболее ярких и запоминающихся показов, прошедших в рамках 29-й выставки моды Collection Première Moscow — 2017, можно выделить коллекции индийских дизайнеров, чьи работы вмещают в себе как мощные отголоски национального декоративно-прикладного искусства (с обилием колоритной ручной вышивки, этнических узоров, растительных орнаментов и неповторимых набивных тканей), так и эстетику современного европейского стиля (с преобладанием чистых линий, комфортных «распашных» силуэтов, а также свежими конструктивными решениями).
Платья в крестьянском стиле, халаты, удлинённые блузы (курты), асимметричные юбки и многоярусные топы стали отражением актуальных ныне тенденций, развивающихся на пересечении этнического и пасторального стилей.
Воочию увидеть всю красоту, которую мне посчастливилось запечатлеть во время выступления марок Rohit Gandhi + Rahul Khanna, Samant Chauhan, Prama By Pratima Pandey, Eka, Priyadarshini Rao и Tanieya Khanuja, можно под катом.
Первая часть фотоотчёта. Другие отчёты с мероприятий ищите здесь.
С тех пор когда красоту возвели чуть ли не в религиозный культ, а крупные косметические концерны стали бесчестно наживаться на стремлении женщин достичь пресловутого идеала, где-то на другом конце всего этого безумия возникло осмысленное движение за натуральные и экологически чистые продукты для ухода за кожей лица, волосами и телом.
Обволакивающие тёплые ткани, непринуждённые позы, спутанные ветром волосы и молчаливый береговой пейзаж в фотосъёмке Яны Ругланд для норвежского журнала PS-Magasin.
Атлеже — относительно молодая тенденция родом из США, суть которой заключается в ношении спортивной одежды на ежедневной основе. Это обусловлено стремительным образом жизни и развитием (нездоровой) многозадачности, которые требуют рационального подхода к использованию времени.
Так, вещи, предназначенные сугубо для фитнеса и тренировок, из удобства постепенно просочились в повседневный и деловой гардероб, обозначив виток на «новый кэжуал» и утилитаризм. Для понятности стал использоваться термин athleisure, образованный от слов athletic — спортивный и leisure — досуг, свободное время.
В ближайшие годы fashion-аналитиками ожидается более глубокая интеграция атлеже с классическими, традиционными стилями в одежде, что станет мощным толчком к формированию необычных визуальных кодов и свежих стилистических сочетаний.
В прошлом году Instagram* анонсировал новую функцию, позволяющую пользователям делать фото- и видео-материал, который доступен для просмотра в течение суток, — Stories (Истории).
Как известно, инстаграм является неисчерпаемым источником вдохновения, однако данную социальную площадку часто критикуют за «рафинированный» визуальный контент, что формирует у многих людей искажённое (идеализированное) восприятие действительности.
Тема пропорций и качества посадки одежды по фигуре в последнее время приобретает новое звучание, поскольку наблюдается весьма уверенный курс на уменьшение гиперобъёма в талии, характерного для дизайна вещей, а также возврат к «скульптурированию» тела посредством одежды. Это, как я упоминала ранее, отчасти обусловлено повальным увлечением фитнесом и стремлением прекрасной половины человечества продемонстрировать результаты своих трудов на пути к телесному совершенству.
Томные цвета, мешковатые силуэты, эксперименты с тканями различной плотности, а также нескучные ракурсы, сделанные с нижней точки съёмки, составили основу стилизации, выполненной Сильвой Арсэнье по заказу независимого британского журнала No Substance.
В фотосъёмке использовалась одежда марок Balenciaga, Giorgio Armani, Calvin Klein, Pinko, Katerina Hynkova и Jakub Polanka x Bibloo.
#cpm #ss18
Февраль и сентябрь являются ключевыми месяцами в секторе fashion. Именно в это время по всему миру проходят наиболее значимые мероприятия, которые, с одной стороны, отражают сущность модной индустрии, а с другой — влияют на преобразование и дальнейшее развитие таковой. К одним из таких событий можно смело отнести и Международную выставку моды CPM — 2017, которая состоялась в период с 30 августа по 2 сентября в ЦВК «Экспоцентр».
Десятки павильонов, сотни выставочных корнеров с участием российских и зарубежных марок одежды, показы коллекций с демонстрацией передовых дизайнерских наработок и актуальных тенденций, а также интенсивная деловая программа, включающая в себя презентации, семинары и выступления ведущих игроков рынка.
Морская тематика является одной из наиболее устойчивых и распространённых летних тенденций, которая берёт своё начало ещё со времён Эдвардианской эпохи. И сегодня такие предметы гардероба, как свободные белые брюки или полосатая бретонская тельняшка по праву занимают важное место в базовом гардеробе любой девушки.
Отсюда неудивительно, что огромное количество марок «строят» вокруг данной идеи выразительные и полноценные коллекции одежды. MaxMara, принимая во внимание их приверженность классическим визуальным задумкам, не стала исключением и к следующему весенне-летнему сезону – 2018 представила комплекты одежды, выполненные с преобладанием монохрома и лаконичной чёрно-белой цветовой гаммы.
